港產片與港產劇傳承「港味」　借合拍劇開拓內地年輕市場

「1960年4月16日下午3點之前的一分鐘你跟我在一起，因為你，我會記得那一分鐘。」想必當年的人並沒意識到，這句摘自1990年上映的香港港產電影對白，日後成為電影界恆久經典。

香港電影及電視劇能夠深入人心，不僅是因為造就多少經典的對白與場景，也孕育不少知名歌影視藝人如周潤發、梁朝偉及張曼玉等，讓港產影視成為一種文化象徵。作品題材諸如警匪鬥智鬥力、醫生律師專業較量、宮廷攻心鬥爭等獨特「港味」，均通過妙筆生花的港產影視劇本而走出香港，收穫不少中國內地及海外華語地區的支持者，包括優酷「港劇場」的一眾影視迷。

正如香港邵氏兄弟國際影業有限公司執行董事及總經理樂易玲所言，很多香港影視作品的內容不需要用對白來交代，有時鏡頭的運用及演員的節奏，含義其實勝過千言萬語。近年香港本地劇組甚至按照拍攝電影的製作水準、美學題材來融入電視劇之中，讓香港以外的電影迷及電視劇迷都能感受「港味」魔力。

甚麼是「港味」？

演員在銀幕前的舉手投足，劇組在銀幕後的研精緻思，造就一份獨一無二的港產影視味道。《白色強人2》總監製羅永賢分析，「港味」背後反映香港人的生活習慣，例如追求效率、生活節奏急速，這些都能從生活、愛情題材的影視作品中都能體現出來。同樣因為追求效率和節奏明快，敘述故事時不會希望花費時間或耐性去鋪墊，這些都是典型的「港味」例子。

在寰亞電視製作有限公司行政總裁、上影寰亞執行董事陳德修眼中，要發揮影視作品的「港味」，演員佔了大部分元素，也意味著題材接近生活，他舉例：「如果現在邀請劉德華、梁朝偉來製作及拍攝一部內地流行的諜戰電影，你不會覺得它很有『港味』，因為貼近香港本地題材的內容是關鍵之處。」

TVB NEW WINGS LTD（訂製劇/同步劇/合拍劇）總監鐘澍佳亦指出：「『港味』其實就是人情味，不管是小市民、大家族以至商戰劇裡出現的情節，其實都是描述人情、人性，它的價值觀輸出正能量，港劇給予觀眾特別溫暖的感覺。」因此不少觀眾收看後會印象深刻，也是人情味讓港劇特別動人之處。

港產電影及電視劇的「港味」，成功吸引不少內地的影視迷注目。圖為內地觀眾收看劇集《飛虎》。

動作類、行業類劇情較受內地歡迎

一套深入觀眾腦海的影視作品，離不開根基穩紮的演員、全神貫注的幕後人員，以及畫龍點睛的劇本題材。鍾澍佳表示，觀眾的喜愛是一個很重要的洞察，他說：「要做好一個劇，最重要是在故事裡面找到正面價值觀，一個絕對正確的中心思想，還有對社會、對觀眾帶來意義，這些對我們作為創作人而言，也是必須考慮的。」

除了觀眾口味，製作的細緻程度亦有影響，羅永賢以《白色強人》、《律政強人》等電視劇為例，指出劇組事前與各行業的專業團隊研究討論，深入而細緻地蒐集資料，將所見所得化為劇本劇情，這亦是觀眾更容易置身其中的原因。

認真的製作，加上有「港味」的演員及幕後人員，香港的影視題材不但令本地觀眾受落，理應在內地大受歡迎；然而，要找到同時適合香港及內地的題材則談何容易。羅永賢認為中國地大物博，華南東北與農村城鎮生活的觀眾口味各有不同。羅永賢希望影視題材能夠做到和而不同，由於他的作品較多聚焦家庭劇與專業劇，當中涉及醫療及律師相關的行業劇集，一般較受男性觀眾歡迎，故須在劇本中增添倫理與愛情元素，吸引更廣泛層面的觀眾。

陳德修根據自身的觀察，總結內地觀眾較喜歡的港產影視作品題材並道：「在這十年間，動作片深受內地觀眾歡迎；其次是行業劇如醫療、醫生、消防等；第三是以前較流行的古裝劇。」他留意到近十年間，內地古裝劇集製作越來越精良細緻，喜歡香港古裝劇題材的觀眾目前相對較少；至於動作劇集方面，內地觀眾則希望看到一些獨特和極致的劇情，因此，在題材和內容上要較過往設計得更深入，才能拍出受內地觀眾喜歡的港劇和行業劇。」

促進兩地影視從業員合作　尋求行業突破

過去十多年間，香港影視製作人與內地製作團隊及影視平台加緊合作，在電影製作的基礎上探討電視劇的合作空間，讓具獨特屬性的「合拍劇」橫空出世，而優酷正是最早跟香港影視劇組合作的影視平台之一。

優酷劇集中心總經理謝穎表示，優酷對港劇的佈局由來已久，早在2013年已跟電視廣播有限公司（TVB）達成戰略合作，當時是市面唯一擁有全部TVB正版內容的長視頻平台，多年來了解內地觀眾的觀影習慣，能在「合拍劇」基礎上提倡新的合作風格：新模式、新視野和新用戶。

謝穎介紹：「新模式是指我們把香港和內地的影視製作班底進行一部分的融合，創作高質量的作品。新視野是在保留港劇經典故事模式的基礎上，加入新生代的國際化的故事內核；新用戶就是打破港劇之前所謂的『師奶觀劇』的局限性，拓展到更多當下內地年輕用戶的用戶群。」

近年內地網絡影視平台積極與外部製作公司合作，提煉適合自身平台的影視題材作品，讓「合拍劇」進而成為「訂製劇」，意思是由影視平台提供劇本構思及資金，再由影視公司負責製作模式，這套模式在內地影視行業越來越受歡迎。

謝穎回顧最近數年優酷與TVB、寰亞電視製作及邵氏兄弟國際影業等合作夥伴的共創作品，例如跟邵氏合作的經典劇集《飛虎》系列、跟寰亞在2020年合作的《家族榮耀》、跟TVB合作並在早前完成播映的《刑偵日記》及《白色強人2》等。她指出，香港影視製作有很多生產要素，包括導演、編劇、演員、監製等，均是非常優質的專業人才，而香港本身擁有比較成熟的工業化影視製作體系，從精益求精的劇情，以至劇組人員之間的「傳幫帶」（或稱「師徒制」），很多方面均值得內地影視團隊去學習。

在每套影視作品的製作背後，羅永賢表示影視平台及製作團隊從構思題材便開始溝通，然後寫大綱及製作分鏡腳本，而優酷均會提供自身平台的建議，讓影視內容融入不同市場的元素。他回憶道：「在這十多年來，通過與內地的合作，我們對內地觀眾的反應和網上的互動方式有更多的了解，我們不單是面向香港觀眾，亦要照顧內地觀眾的口味。」

近年優酷與TVB、寰亞電視製作及邵氏兄弟國際影業等合作夥伴孕育不少共創作品，例如早前播映完畢的《白色強人2》。（優酷港劇場截圖）

影視題材擴闊圈子　致力吸納年輕觀眾

電影及電視劇本身是跨越時空的藝術品，每個年代的影視作品都能代表某一時代的人文生活。樂易玲希望可以從港產電影及港產電視劇開始，將香港的演員、音樂甚至不夠流利的港式普通話（港普）越來越深入民心，不同地方傳揚香港文化。另一方面，她希望大家能從港產影視作品中，看到台前幕後工作人員的努力，給予他們一個肯定。

對於香港影視行業的未來發展，陳德修表示香港踏入回歸25週年紀念，現在社會氣氛也提倡大灣區生活圈，他希望能將題材擴闊到大灣區之中。

科技深刻影響大眾觀影的習慣，鍾澍佳認為：「科技對大家日常生活方式的改變迅速，以前必須回家打開電視，在固定時段才能看到想看的劇集，現在看劇只需一部手機、一部平板電腦就可以。」他又指出，過往港劇較受中年、老年觀眾歡迎，而未來的港劇發展須依賴年輕觀眾支持，例如將港劇轉移到網絡視頻平台，與平台方合作和推廣，相信將有利於觀眾層的年輕化。

鍾澍佳重申，對製作團隊而言，雖然觀眾的意見是很重要，然而他們也不應盲目迎合觀眾和少數人的意見，否則很容易讓作品變得同質化，失去創作能力。他續指：「我們要好好地利用洞察分析，輔助和開創創新，作品的品質和創新才是觀眾希望看到的。」

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